Elizabeth Cura - FOR SALE

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The artist was born in 1963 in Buenos Aires, Argentina. Self-taught in her childhood she later in adolescents began to study in the Asociacion Estimulo de Bellas Artes of Buenos Aires and in the studio of the painter Pepe Caceres. She has collaborated in Teatro Abierto and various art forms during Argentina's dictactorship.
In the following years she devoted herself to graphic design. She has edited many publications besides exhibiting her artwork in various locations in South America.
In 1998 she married and emigrated to Spain, where she dedicated her time to advertising graphics and her children; in 2012 she moved with her family to Italy.
Her first oil and acrylic work exhibition in Italy in 2013, it consisted of expressionist and high contrast paintings, thanks to pure colours and suggestive lines that mix with imperfect geometric figures giving the viewer the chance to interpret the works depends on his own emotive state.
She express the personages of her paintings, sometimes serious, surprised or melancholy but never sads or staticasls.
Today in her pictorial maturity we can see in her pictures a stable and sure stroke maintaining a proper, recognizable and inimitable style.


La artista nacio en 1963 en Buenos Aires, Argentina. Formada desde muy pequeña de modo autodidacta estudiando en la adolescencia en la Asociacion Estimulo de Bellas Artes de Buenos Aires y en el taller del pintor Pepe Caceres.
Colaboro en Teatro Abierto y en diversas manifestaciones artisticas durante la dictadura argentina.
En los años siguientes se dedica al diseño grafico. Edita diversas publicaciones ademas de realizar exposiciones en diversos lugares de Sudamerica.
En 1998 se casa y emigra a España, donde se dedica a la grafica publicitaria y a sus hijos; en 2012 se traslada con su familia a Italia.
Expone por primera vez en Italia en 2013 sus obras en oleo y acrilico sobre tela, cuadros expresionistas y de fuerte contraste, gracias a colores puros y lineas sugestivas siempre mezcladas con figuras geometricas imperfectas dando al observador la oportunidad de interpretar las obras según su estado emotivo.
Expresa a los personajes de sus obras, a veces serios, sorprendidos o melancolicos pero nunca tristes o estaticos.
Hoy, en su madurez pictorica podemos ver en sus cuadros un trazo estable y seguro conservando un estilo propio, reconocible e inimitable.


ELIZABETH CURA PAINTING

The paintings of Elizabeth Cura, the skilful Argentinean artist with an ardent creative activity, covers a huge area of interest. Some of her works approach a surrealistic/metaphysical issue, others generate wide meaning trough a lyrical and passionate way of painting. Works where the unforeseeable and the unpredictable merge each other with harmony, connecting always a highly positive matter and therefore of solid impact.
Cura began as graphic artist, although her use of the pictorial sign is very accurate and, as in a play between the artist and the sign, she creates situations and circumstances full of great dreamlike tension. These visions conquer the public, pushing it in atmospheres full of a continuous lyric creative revelations.
Besides, in many works appear the female figure that, I presume, is seen as moment/synthesis of a poetics present in most of the works by this artist. She introduces the female with several meanings: metaphysical, dreamlike, realistic, and/or vaguely conceptual, but always with love and tenderness.
Beyond the layout and the subject outlined, the Argentinean artist is distinguished by the use of color in her paintings. Her color is, indeed, one of the most important components, in many cases even essential, of her work of art, a color capable to spread emotions. Feelings and passions are hunting you among lights and shadows, in atmospheres now vague, now colorful, but all of them charged with a genuine, real lyricism.
It seems that when Elizabeth Cura sits in front of the easel the world all of a sudden disappears and just her inner world takes place. It is very different from the real one but much more loved and desired, strongly chased by the will that a sincere soul can give to her wish in a spinning of tension, creation, passion, wonder for a painting of great human and social value.

June 2015 LUCIANO LEPRI


LA PITTURA DI ELIZABETH CURA
La pittura di Elizabeth Cura, la brava artista argentina dalla fervida attività creativa, abbraccia una vasta tematica resa, ora un accostarsi ad un surreale/metafisico, ora con una pittura lirica e passionale da cui nascono opere di largo respiro dove l'imprevisto e l’imprevedibile si combinano con armonia, coniugando sempre una materia molto positiva e comunque di effetto.
Di impostazione grafica, la Cura adopera il segno con grande perizia e, come giocando con esso, crea situazioni e circostanze cariche di grande tensione onirica che conquistano il pubblico immergendolo in atmosfere pregne di un costante visione lirico creativa.
In molte opere c'è poi la presenza della figura femminile che, mi pare, sia vista come momento/sintesi di una poetica presente in gran parte delle opere di questa artista, che ce la presenta con diverse significazioni: metafisiche, oniriche, realistiche, e/o vagamente concettuali, ma sempre con amore.
Oltre alla grafia e alla tematica è il colore a caratterizzare la pittura dell'artista argentina; il suo colore è, infatti, una delle componenti primarie, ed in molte addirittura essenziale, della sua opera, un colore capace di distribuire emozioni, sensazioni e passioni che ti incalzano tra luci e ombre, tra atmosfere ora ovattate, ora sgargianti, ma tutte comprese di un lirismo vero, intenso, genuino.
Pare, insomma, che quando Elizabeth Cura si pone dinnanzi al cavalletto è come se il mondo esterno non esista più, ma esista solo il suo mondo interiore, molto differente da quello reale, ma molto più amato e desiderato, quasi rincorso tenacemente con la forza e la volontà che un'anima sincera imprime al suo desiderio, in un vorticare di tensione, creazione, passione, meraviglia per la pittura dal grande valore umano e sociale.

Giugno 2015 LUCIANO LEPRI


LA PINTURA DE ELIZABETH CURA
La pintura de Elizabeth Cura, la talentosa artista argentina de fertil actividad creativa se extiende por una amplia temática, que se acerca a veces a un surrealismo / metafísica, otras con una pintura lírica y pasional de la que surgen obras de largo alcance, donde lo inesperado y lo 'impredecible se combinan con armonía, conjugando siempre una materia muy positiva y siempre efectista.
Al tener formacion grafica, Cura utiliza el signo con gran pericia y como jugarndo con él, crea situaciones y circunstancias llenas de gran tensión onirica que conquistan al público, sumergiendolo en atmósferas plenas de una constante visión lírico creativa.
En muchas de sus obras también existe la presencia de la figura femenina, que creo, sea vista como momento /síntesis de una poética presente en la mayor parte de las obras de esta artista, que nos la presenta con diferentes significados: metafísicos, oníricos, realistas, y / o vagamente conceptuales, pero siempre con amor.
Además del grafismo y la tematica, es el color lo que caracteriza la pintura de la artista argentina; su color es, de hecho, uno de los componentes principales, muchas veces incluso esencial, en su obra, un color capaz de ditribuir emociones, sentimientos y pasiones que te envuelven entre luces y sombras, en atmósferas ahora apagadas, ahora llamativas, pero todas incluyendo un lirismo verdadero, intenso, genuino.
Parece, entonces, que cuando Elizabeth Cura se pone delante del caballete es como si el mundo exterior ya no existiese, existe sólo su mundo interior, muy diferente del real, pero mucho mas amado y deseado, casi perseguido tenazmente con la fuerza y la voluntad con que un alma sincera imprime a su deseo, en un remolino de tension, creación, pasión, maravilla por la pintura con gran valor humano y social.

Junio 2015 LUCIANO LEPRI

Elizabeth Cura - SOLD